大戏看北京•2026北京国际戏剧展演季

锣鼓铿锵迎盛世，弦歌不辍谱新篇。10月10日、11日晚，作为第十届中国戏曲文化周“精品大戏展”以及“大戏看北京・2026北京国际戏剧展演季”参演剧目，由湖南省花鼓戏保护传承中心创作演出的大型古装花鼓戏《蔡坤山耕田》，在北京全国地方戏演出中心精彩上演。两场演出座无虚席，现场笑声、掌声、喝彩声此起彼伏，湖湘花鼓戏的独特艺术魅力在首都舞台上精彩绽放。

现场：笑声掌声满剧场

演出开始前特设戏曲导赏环节。主持人黄婧怡用通俗易懂的语言，为现场观众讲解花鼓戏的艺术特色，由浅入深地引导大家了解剧目背景，提前走进《蔡坤山耕田》的艺术世界。随着悠扬的花鼓戏曲调响起，大幕徐徐拉开，简约写意的舞台上，一幅充满湖湘风情的农耕画卷缓缓铺展：憨厚质朴的农民蔡坤山、泼辣善良的白李花、微服私访的皇帝、诙谐机智的县令、老谋深算的师爷……一个个鲜活的人物次第登场，“遇饭”“过堂”“耕田”“施粥”“赏赐”等情节环环相扣、妙趣横生。

演出现场，浓郁的长沙方言、灵动的花鼓唱腔、夸张传神的表演，将观众深深带入剧情之中。蔡坤山与白李花夫妻间的斗嘴打趣令人忍俊不禁，而当白李花毫不犹豫地将饭菜赠予素不相识的过路客人、当蔡坤山散尽银两为百姓施粥时，剧场里又响起了由衷的赞叹和热烈的掌声。整场演出赢得了经久不息的掌声，剧场气氛热烈而温馨。

演出在欢快的群舞和热烈的掌声中圆满落幕。大幕缓缓合拢，观众却久久不愿离去，“再来一段”“好！”的喝彩声此起彼伏。掌声仍在剧场里久久回荡。一位连续两晚前来看戏的北京戏迷激动地说：“早就听说《蔡坤山耕田》是部好戏，今天一看果然名不虚传！故事好、演员好、音乐好，笑中带泪、暖人心扉，湖南花鼓戏太有魅力了！”

品鉴：喜剧外壳下的民本情怀

《蔡坤山耕田》专题研讨会随即举行，湖南省文化和旅游厅党组成员、副厅长周志勇和来自全国戏曲界的专家学者、主创团队齐聚一堂，为剧目点赞建言。中国文联办公厅副主任、一级巡视员汪泽评价该剧是传统小戏创造性转化、创新性发展的典范之作，从短小民间折子拓展为完整大戏，既守住乡土底色，又赋予经典全新生命力。湖南省文联党组成员、副主席赵双午用“简约舞美见功力，小制作里有大格局”评价舞台呈现，认为该剧轻量化、重内涵的创作思路，完全符合“留得住、传得开、走得远”的新时代戏曲创作导向。中国戏剧家协会副主席、中国艺术研究院研究员王馗盛赞主演朱贵兵是全国戏曲丑行领域的标杆人物，立住了湖湘喜剧的艺术风骨。著名戏曲音乐家朱绍玉从音乐创作角度点评，该剧精准契合当代观众“新眼睛、旧耳朵”的审美规律——牢牢扎根花鼓戏传统声腔，同时融入现代表达，让老观众听着亲切、新观众看着新鲜。人民日报社文艺部原主任、高级编辑刘玉琴评价该剧扎根市井生活、饱含民间智慧，以烟火气写透百姓心，用幽默感传递真性情，是真正能走进观众心里、经得起时间检验的戏曲佳作。《中国戏剧》编辑部副主任、编审靳文泰以“一看就乐，一听就懂，回味无穷”概括该剧的观赏特质，认为作品“俗到极致也是大美”，以小人物的烟火故写透民间义理，恰恰印证了“小人物的烟火故事，最能打动过日子的人”。

回望：一部精品的成长之路

《蔡坤山耕田》的成功并非偶然，而是历经多年潜心打磨、数度修改提升的结果。自2018年首演以来，该剧先后获得国家艺术基金舞台艺术创作资助和滚动资助，入选文化和旅游部“全国舞台艺术重点创作剧目名录”“经典剧目传承演出优秀案例”和中国戏曲像音像工程；荣获第八届中国戏剧奖·曹禺剧本奖、第十七届中国戏剧节优秀剧目奖、第十八届文华编剧奖；2026年亮相新年戏曲晚会、走进中央党校（国家行政学院）专场演出，在全国累计开展巡演数十场，演出惠及数万名观众，此次又入选第十届中国戏曲文化周“精品大戏展”，跻身全国十台精品大戏之列。

展望：让花鼓戏唱响更远的地方

湖南省花鼓戏保护传承中心党委书记、院长陈争光在研讨会上表示，将全面梳理、认真吸纳各方意见，对《蔡坤山耕田》启动新一轮精雕细琢，持续打磨人物表演、校准叙事节奏、优化情节细节，让这部久经市场检验的经典剧目常演常新。剧院将以此次入选全国精品大戏展为新起点，坚持守正创新创作导向，深耕经典活化与精品创作，坚持“以戏带人、以人促戏”，着力培育青年艺术人才梯队，持续打造更多留得住、传得开、走得远的花鼓戏力作，奋力推动湖南花鼓戏艺术在新时代焕发持久生命力。

一台花鼓戏，半部湖湘史。从田间地头的传统小戏，到国家级舞台的精品大戏，《蔡坤山耕田》用最朴素的烟火气，讲述了最动人的中国故事。第十届中国戏曲文化周的舞台上，湖湘戏曲的华彩乐章仍在继续，未来可期。