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名家评论丨周月桂:故乡,就在这一丛野兰里

来源:湖南日报 作者:周月桂 编辑:施文 2024-08-09 10:57:56
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故乡,就在这一丛野兰里

文/周月桂

苏高宇。

《蓬勃崖谷》纵69厘米·横45厘米2009年纸本水墨

《家山一枝梅》纵35厘米·横70厘米2021年纸本设色

《素面冰心》纵26厘米·横69厘米2020年纸本水墨

编者按

8月17日,“画意初心墨韵乡愁——苏高宇作品展”将在湖南博物院开幕,展出湘籍画家苏高宇近年来创作的近百件艺术精品。苏高宇,1966年出生于湘西吉首,作为继齐白石、王憨山之后,又一位赓续中国大写意花鸟画文脉的优秀湘籍艺术家,苏高宇的画融南北风神之长,在当今大写意画坛独树一帜。本期湘江副刊《艺风》关注画家苏高宇,解读画意中的初心,墨韵里的乡愁。

从沅水乘船而下,仰头,悬崖上野兰垂下,迎面向人,似喜似嗔。一刹那的目光相接,无数次出现在画笔下。

7月底,湘籍画家苏高宇在长沙筹备画展,将请柬送至梅溪湖畔王跃文家中。三五好友,灯下夜谈,情绪逐渐饱溢,于是铺开宣纸,蘸饱墨水,又一次将兰花抹于纸上。

“家山峭壁,多生幽兰,极具姿态,予每于梦中见其佳境,恨不能低徊其中也。”苏高宇于画上题字。

墨汁淋漓未干,满纸烟云流动。故乡,就在这一丛野兰里。

在湘西的风日里,涵养生命的蓬勃自由

兰叶纷披,花瓣柔软,淡淡墨痕里,是一个若有所思的微笑。最后添上山石细竹,山野之气充沛,笔意绵绵不尽。

“那是野生的兰,不是盆中之物,她的喜怒只有像我这样的山里人能够明白。”湘西人苏高宇,原籍保靖,出生于吉首,沅澧之地,涧底山边遍开兰花。湘西,清秀山水,神秘巫风,涵养了一方人物独特的性灵,诞生了文学巨匠沈从文、绘画大家黄永玉等。

好的艺术,就像活泼泼的禾苗,从这片丰饶的艺术土壤里生长出来。苏高宇自小在湘西的风日里涵养着,上山拾菌,下河摸鱼,内心自由丰盈,身上带着湘西土家族人挥之不去的灵气与蛮气。

幼时生活虽困窘,隔了长长的岁月看过去,水中涟漪,林间幽光,黑夜里的萤火,花的姿态,鸟的鸣叫,无不在画作里留下深深浅浅的印迹。

5岁,在诗书画兼佳的父亲的引导下开始习画。乡下的木板房里,用木炭在墙上一遍遍画下生命最初最鲜嫩的感受。

20岁随著名画家杨石朗学习山水画,33岁进京师从郭石夫专攻大写意花鸟画。这一转变,或许正是因为写意画的特质,与这位湘西人的性情相契,都有着不愿受约束的放纵洒脱。

非科班出身,在自成体系的中国画师承中,苏高宇逐渐走出一条属于自己的路。他的画是独一份的,“画里有一股清气,清雅之气,格调很高,”美术评论家、中国人民大学博士生导师陈传席如此评价,“这股清气首先是湘西这个地方的清雅之气给他的。”

客居京城后,每每将家山野兰移于纸上,以寄思乡之情。画毕题词:“我自蓬勃崖谷,颠倒十里春风。”

兰,在这里是生气蓬勃、自由奔放的。

作画是治病,治的是乡思、是岑寂

墨色晕染出一片“碧云”,远远地,一枝蓓蕾倾斜着身子入画来……梅溪湖畔,好友家中,灯下,苏高宇情绪饱满,涂抹一张墨荷。

“要有疏有密,有疾有徐,要平衡,又要打破平衡,要制造矛盾,再调和矛盾……”作画的人一边解画。

“这是音乐的节奏,也是写诗作文的节奏。”一旁观画的诗人张战说。

苏高宇点头赞同。没有饮酒,画家已然有了醺醺然的醉态,观者同样痴醉。

画荷,是每个夏季都有的“作业”。

吉首老家附近有一片荷塘,每到夏日,父亲便领着苏高宇去画荷。父亲去世后,每一幅荷花里,一笔一触,一花一叶,都似在与父亲交流。

而这一晚的荷,是画给朋友的。叶片阔大,荷茎高举,蓓蕾饱满,有与众不同的开阔气象。

“中国画无论画什么都是画人,你有什么样的情绪和境界,就有什么样的画。”从题材、形式到境界,苏高宇的画,总是别开生面。家山梅花、沅水野兰、寒塘荷影……无不“像从几十年情绪的池子里刚捞出来似的”,水淋淋的,带着画家浓郁的个人气质。

不拘于传统的松竹梅荷兰题材,万物皆可入画。比如“过季的枇杷”,水果自然是当季的好,但有些味道要过季了才会让人想念。家乡,也是离开了才知思念之深重。

湘西种的草莓,出奇的大,出奇的甘甜,虽是“舶来品”,但在家乡的土地上长大,便沾染了没由来的乡情。于是心情舒畅,把笔一挥,也画了下来。

画意不尽之处,苏高宇会用文字托住。如湘西枞菌,诗人题字“珍馐百味,莫过于此”。又如画家乡的梅花,题上“曩于家山峭壁中见此一枝,殊为奇崛,兹移来纸上,以慰岑寂”。

王跃文称赞苏高宇,诗、文、书、画,四美并俱。数年前,苏高宇还出版了一本文集《恍惚》,以文配图,大多数都是写给自己的,“像是兽伸出舌头来舔舐自己”。有好友读完,说书中有“匪气”。苏高宇对此评价颇为自得。

一路走来,画画,是画家与世界交流、与自己相处的方式。他常常通宵作画,画完了,才觉得通体舒畅。那些发布在凌晨的微信朋友圈里的画,记录着画家无数个安静热烈的夜晚。

“作画是治病,你信吗?”苏高宇说,治的是乡思、是岑寂。

南去北来,走向更广阔的世界

16岁,在吉首的新华书店买了一张徐悲鸿的《奔马》,回家细细临摹、暗暗心惊。

50岁,才得以在中央美院看到原本,少年时临摹过的每一笔,如此细腻真实地呈现在眼前,顿时泪流,不可自抑。

年轻时瘦削而眼神深邃,渐长渐圆润融和,时间在缓慢雕塑着一个人,唯有乡音和乡情不会改。

苏高宇有方闲章,刻的是“南去北来何事”。这些年,频频往来于北京和湖南两地,苏高宇与故乡的羁绊越来越深,他用不同的方式,不断将思乡之情具象化。

“每一盒湘西黄金茶上都有我的字。”多年前,苏高宇应邀为湘西黄金茶题字,于是有了一份更深的牵连,也有了更多渗透于内心的满足感。

“喝杯黄金茶,心已经回家。”这是苏高宇创作的湘西黄金茶主题曲歌词。作为省政协委员履职时,他多次为湘西农产品、文旅产业建言。招待友人,都要泡一壶湘西黄金茶,将湘西好山好水好茶细细道来。

2012年,苏高宇曾在吉首办了一场“故乡的兰”诗画展,将他的兰花,与王蒙、舒乙、田瑛、于坚、胡野秋、王跃文等12位作家的咏兰诗文一起展出。兰花是吉首的市花,也是苏高宇画作中最重要的主题,故乡的兰,非浓墨绘之、诗词咏之不可。

一路走来,搜集起深深浅浅的脚印,苏高宇想给家乡做一次“成长的汇报”,于是就有了将于8月17日开幕的“苏高宇作品展”。

这场在湖南博物院举行的高规格中国画个展,主题为“画意初心墨韵乡愁”,背后是一颗中国画的初心、一份深切的乡愁。

展出的画以近作为主,也选入了16岁时临摹的《奔马》,还将苏高宇为湘西黄金茶、永顺莓茶、白云贡米等题的词,为郴州柑橘、湖南省第二届旅发大会等作的画纳入其中。

“艺术要观照现实,艺术家不能囿于小我,要走向更广阔的世界。”苏高宇说,展出这些艺术衍生品,是希望有更多人关注家乡,关注乡村振兴。

苏高宇家的客厅里,挂着一副他最为推崇的宋儒的对联:“顿觉眼前生意满,须知世上苦人多。”艺术家那敏感细腻的灵魂的底色,是温柔敦厚,是悲天悯人。

夜深,苏高宇应朋友之请作当日最后一幅画。

几枝疏梅,一轮满月,信笔挥洒,只觉满纸生辉,室内暗香浮动。

此时正是农历六月底,没有梅花,没有圆月,苏高宇题上“月圆于心”四字。

画毕饮茶,身心明澈。

来源:湖南日报

作者:周月桂

编辑:施文

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