编者按：随着社会的进步与发展，人们对于油画的欣赏水平正在不断提高，艺术家在油画的创作上也取得了长足的进步。尤其是年轻一代的油画家们，为了寻求更多的生存空间，越来越注重挖掘本土地域的题材表达，越来越注重作品的精神含量、展现中国特色，越来越注重展现艺术家的创造性精神和对社会人文关怀的表达……他们在写实、写意、表现等方面都取得了较高的水准。朱政东擅长的领域是人文主义和现实主义，近年来，他的作品更多的是在关注百姓的生活场景和城市化进程中快速消逝的景观与记忆，他很擅长用朴实的绘画语言和沉着的色彩构图来定格历史和记忆，为观众展现画作背后令人回味无穷的空间。
烘焙记忆的能手
——湖南省画院青年画院网上系列个展之三十·朱政东
文丨蒋蒲英
朱政东的城南追忆系列作品以城市题材为主，作品没有明亮的色彩，灰蓝、深绿、灰白、暗紫、暗红等低饱和度的色彩，旗帜鲜明地宣示着作品的色彩倾向，看似晦暗的场景却涌动着生命的激情和对未来的期盼。他熟练地掌握色彩的冷暖对比和补色关系，得心应手地运用油画色彩语言表达建筑物的空间关系，充满了怀旧的意蕴。他追忆刚刚逝去的童年，回眸熟悉的单位宿舍，聚焦老房子的窗台和阳台上的老物件，关注如今仍然住在城南老房子里的人们的生活境况。
《80记忆二》 120×150cm 布面油画 2016年
《这里的小巷静悄悄》 130×140cm 布面油画 2015年
《城南追忆之故乡》 120×80cm 布面油画 2021年
《城南追忆之远方》 150×150cm 布面油画 2021年
《城南追忆之云间》 130×160cm 布面油画 2021年
一、观察与视角：从窗里到窗外。读朱政东各系列的油画作品，都有一个共同特点：视觉的出发点都是建筑物对面的某一扇窗户，可以是建筑物的窗，也可以是各类交通工具例如汽车、轮船的窗。他着力描绘的是窗外的建筑或者类似建筑的大型轮船，总之是人可以居住的空间，画面表现的是观察者通过窗户看见的建筑物。因此描绘的建筑物的视觉中心有时在建筑中间部分，表现的是平视下的状态，当然俯瞰和仰视就会有不同的“画眼”。有时视线出发点的窗台上的绿植就会充当前景，给人以通过植物之间缝隙看世界的效果，也把绘画的观察者视觉基点作了清晰的概定。如《城南追忆之闲暇时光》，前景就是四盆绿植。
《城南追忆之绿叶》 150×200cm 布面油画 2019年
《城南追忆之光阴》 120×150cm 布面油画 2022年
《房子系列之四》 100×150cm 布面油画 2015年
《城南追忆 窗里窗外》 150×180cm 布面油画 2021年
对于建筑来讲，朱政东习惯于细致地刻画年代久远的窗户和杂乱无章的阳台景物来显示建筑的怀旧感。人说眼睛是心灵的窗户，朱政东的作品里窗户和阳台是建筑物或房子的眼睛，他将窗户和阳台当作房子的灵魂来塑造。在朱政东看来，同一个时代，人的居住条件千差万别，而窗户和阳台是人居住环境最外化的体现。他往往在大块面之中点缀小块面，小块面里再套一个更小块面，这最小的块面可以是只有半边玻璃的窗棂，可以是镶嵌着那个年代独有的半透明彩色玻璃的俄式窗户，可以是一个老式的抽油烟机，可以是半截陈旧的窗帘，可以是杂乱的电线网线爬满的阳台，还可以是老旧空调的外机等等能反映房主生活水平的一切。通过对建筑的窗户和阳台的细致入微的描写，把住在其中的人的生活状况以小见大的进行了陈述。而视线的基点无一例外是另一个房子的窗台，朱政东对窗里的呈现大都是描摹一些绿植、风铃等物件象征“窗里”的优渥的生活条件。在《城南追忆之等待》里对窗里的陈设描写的最为详尽，有时尚的窗帘、生机勃勃的绿植、简约舒适的躺椅等，这一切与“窗外”的老房子是极端不协调的，兴许这就是一个现代化城市的缩影——同一个蓝天下，人们的居住条件却有着天壤云泥之别。虽然他对窗里窗外都有描写，但他的目光是对准“窗外”的，主要是对曾经辉煌的老房子、老建筑的现状的描述，是对今天仍住在老房子里的人的生活条件的关注！
《城南追忆之景象一》 30×30cm 布面油画 2021年
《城南追忆之小巷二》 30×30cm 布面油画 2021年
二、空间与距离：从线条到色彩。朱政东油画一个最重要的特点是单独表现建筑，就像山水画从古代中国画的人物画的背景独立出来一样，他的建筑也从表现人物的背景变成画面中心了。美术史上极负盛名的拉斐尔经典之作《雅典学派》，其特殊的空间表达，形成了人与空间的关系处理的经典。当画面不再出现人物时，描绘的重点不复是空间存在的人和物，而是空间本身，这就需要突破两个难题：一是建筑存在的空间表现；二是建筑与其他物体空间距离感的表达。
《忆·致远》 100×200cm 布面油画 2018年
《城市记忆二》 100×150cm 布面油画 2016年
朱政东在遵守三度空间及焦点透视的原理之下，用线条轮廓表现建筑实体的形状，用明暗来提升空间的体积感，用主观而自由的色彩来表现建筑物四周真实的光和空气，构建建筑物与其他物体的距离感。换言之，他不仅精准地进行三度描述，而且用他独有的色彩与对比法，形成了一种独特的距离感的表现方式。朱政东首先用无数视觉上平行、垂直相交的直线或线段来勾勒建筑的清晰轮廓，在此基础上不厌其烦地使用各种造型描绘窗户和阳台的细节。《城南追忆之午后》《城南追忆之巷子里的故事》线条是纵深方向的，而《城南追忆之近邻》线条是水平方向的，都在明确建筑的形状。在线条交汇形成的块面上，朱政东用色彩的对比经营建筑明暗关系，构造建筑的立体感。在《城市记忆一》里描述的是一栋楼，用深色表示凹陷的阳台，用亮色表示旧房子的突出的墙面。《这里的小巷静悄悄》里深浅两种颜色的对比明确，把小巷的逼窄、败落、幽暗表现得真实立体。但在房子系列的屋顶的云层使用浅色调大块面与深色调的天空形成对照，象征山雨欲来风满楼的意境，这种场景想象的成分居多。
《城南追忆之深远》 100×150cm 布面油画 2017年
《城南追忆之这座城》 200×150cm 布面油画 2019年
朱政东对距离感的诠释，没有使用通常的渐进色，而是直接用大块面的调和色呈现天空、地面、海面等建筑物以外空间的空气和光，由于调和的色彩与表示建筑明暗的相对纯度高的色彩之间有效色差很巧妙将建筑物的距离感在视觉上拉开。为了表示阴晴晨昏，朱政东又采用直接在调和色上补上一层光晕。当然，他比较习惯讲述午后的故事，因此绿植的边沿就有一圈亮光，那是午后刚刚偏西的阳光照射产生的特殊反射光。在《凤凰古寨》的灰白色的天空里加了丝丝缕缕的浅蓝，在《房子系列》的作品中，用深色表示天空，用浅色的调和色描写云彩，只是在云彩中加了一些色斑提示晚霞的胜景。他的油画作品通过色彩的对比和补色来表达空间和距离，他在调和色彩时通常用或灰、或蓝、或黄的调子去调和所有用到的颜色，层次分明又浑然一体，使整个画面有了整体性，充盈着淡淡的忧伤，是一种追忆，是一种缅怀，有时又变成了期待。
《城南追忆之晌午》 120×140cm 布面油画 2018年
《城南追忆之望》 160x120cm 布面油画 2018年
《凤凰古寨》 100x200cm 布面油画 2018年
三、意象与思考：从追忆到期待。朱政东的作品的笔触和色彩带有强烈的情感性，他烘焙记忆，酿造时间，意蕴隽永而丰饶。灵性与精神的光辉，已超越一栋栋老房子的客观存在，形成一种纯粹的情感存在。朱政东画面横向的线条意味着关注当下，纵向的线条是展望未来，构成了作品的时间轴线，建筑就是时间的坐标下的人居条件的象征。他对生活的观察由表及里，通过对窗户或阳台浓浓生活气息的抒写，去表明他的真实内心——愿所有的人都能有美好生活的获得感。简单的线条的组合、对照，画面充满着爱与温情，午后的光线柔和、妩媚，感情谨慎而克制，好象在担心光的些许变化会打破这整体的平衡，吵醒午后的闲暇。画面宁静而寂寥，光阴似乎在打盹，作者读者都会沉浸在追忆当中，大地静穆辽阔，房子巍然矗立，一道回味似水年华。亮色象征喧闹繁华，深色象征着孤独寂静，明暗相互呼应；色块与色块对峙，在冲突矛盾中显凸建筑的体质感；线条与线条相交，和谐严密，富有节奏。块面中间由细节穿插联络，向着远方的纵横交错线条中，总有一条特别重要的线条，若即若离却起着四两拨千斤的作用，既有平衡色彩的作用，又是视觉的分界线，使画面具有十分现代的审美意蕴。
《忆 江南》 200x100cm 布面丙烯 2020年
《马山风景 · 三》120×140cm 布面油画 2014年
作品为人们带来了新奇视觉的同时，也带来了许多思考。首先促使我们必须重省油画创作中没有人作为参照物的空间表达问题，朱政东的尝试回答了油画现代性和中国化的一些问题。建筑的年代及归属、生活解读与还原、对生活在其中的人的生活状况的担忧，表达作者“真实内心”——对人居环境的反思等等。他的思考切中艺术的本质，是对不同建筑物外在形象影响下真实内心的外化与想象。在这种语境下，无论是真实的造型还是意识的造像，其皆符合“体现主体内心、无法作假”的框定。作者意志之“真”和脱离真实描摹对象造型之“幻”同时艺术地存在于他的作品里，统一在他比较成熟的审美里。
《大瑶山印象三》 70×80cm 布面油画 2015年
《马山印象二》 70×80cm 布面油画 2015年
《追梦》 120x150cm 布面油画 2022年
近年来，朱政东形成了自洽的完整油画语言系统，未来必然还将出现更多跨越时代、跨越地域，风格交融的创新尝试。他的房子及一切建筑是他进行审美抒发的空间，其所体现的审美能力与艺术素养，使他的作品具有人文标识意味的特定油画语汇、结构与风格形式，具有丰富的意向性。不管画作中意象存在的方式有多么丰富，其始终基于当下或刚刚过去的时代居住经验及真实感受；不管他的油画语言呈现有多么繁复，其始终基于对特殊的当下之人——仍然居住在“老破小”“旧房子”里生命的关切，这种生命意向赋予及体悟尤其可贵。我想，朱政东目的之一是为后人留下这时代的生命印记，为文化及情感的留下艺术的时代记忆；目的之二就是唤起人们对身居“闹市”的城市贫困人口的关心关注！朱政东审美底蕴和人文情怀犹如画面中窗外阵阵的清新的风，扑面而来，轻轻地叩问每一个搬离旧房子的人：可曾关注过仍住在旧屋里的房客？
艺术家简介
朱政东，1991年出生于湖南资兴，中国美术家协会会员、中国油画学会会员、北京当代中国写意油画研究院创作员、国家艺术基金青年艺术人才扶持画家、国家艺术基金重大历史题材油画创作人才培养班学员、湖南省画院创研部（青年画院）画家、湖南省油画学会理事，湖南省青年美协理事、广西艺术学院谢森工作室研究生。现湘南学院美术与设计学院教师。
来源：湖南文联
作者：蒋蒲英
编辑：施文
