2024年9月24日至27日，第八届湖南艺术节新创小戏、小品展演在长沙举行。根据艺术节组委会安排，湖南省艺术研究院负责开展评论工作，组织评论人员参与观摩与评论撰写，敬请关注。

基于剧种特质看阳戏《菖蒲塘的春天》

文 | 戴会林

戏剧艺术是从民间孕育，再不断雅化、极致化的。剧种的产生有先后，自然其雅化、追求极致上有先后快慢之分。流布范围极为狭小、发展历程并不悠久的阳戏，在雅化与极致化上自然无法与业已发展成熟、占据大码头的大剧种比拟。在阳戏这一剧种身上，我们能看得更多的其民间性、群众性、乡土性。

阳戏《菖蒲塘的春天》亦然。剧种成熟较晚，决定它保留了更多的民间歌舞，演员塑造人物也不以戏曲工架为主要依托，而以近乎原生态的当地民歌、民间舞蹈为主。欠缺的戏曲工架而以民间歌舞为手段，看似是他们的短板，却恰恰是他们坚守基层，能得到基层观众喜欢，拥有广泛群众性的基础，这是当地群众熟悉的、喜欢的，能够易于模仿、参与的。

剧种都有对应的观众群体，相应地有了剧种的剧目题材侧重，其出发点是更好地服务于剧种观众群，贴合观众的“口味”。阳戏《菖蒲塘的春天》，开掘的是剧种流布地区的生活题材，即社会发展给湘西地区带来的新变化、新态势，是剧种观众所熟知的，与观众切身相关的，关乎观众痛痒的，想必该剧在基层日常演出中会有很好的观演回应。当然，阳戏《菖蒲塘的春天》在题材选择上，也是符合我们文艺“二为方针”。

春风撩动“菖蒲”情——观阳戏《菖蒲塘的春天》有感

文 | 陈志敏

湘西阳戏《菖蒲塘的春天》剧中所指的春天是“桃花烂漫菜花黄，阳雀声声催春忙”的春天。猕猴桃果农老丁怕误农时不许儿媳担任“女子嫁接队”的队长，后在老支书的劝慰下，懂得“自己富不是富，大家一起富才是真的富”的人生哲理，完成了思想上的升华，也代表菖蒲塘村村民愿意与大家一齐振兴乡村的决心。

《菖》剧作为南路阳戏中典型的“三小戏”，剧中无论持重的师父兼父亲老丁，还是活泼儿媳兼徒弟的苗苗，都以戏曲中载歌载舞的艺术形式，完全融合颇具湘西民间特色的采茶戏作为艺术基调，在劳动和生活中完成自己本色的演出。十年乡村巨变，引发了很多可歌可泣的事情，但编剧并没有宏大叙事，生硬说教，而是寓教于乐，在轻松活泼的气氛中真实剖析历史，渗透社会思想。使这场看似家长里短的小纠纷、小插曲，在融入乡村振兴这一宏伟的时代课题时，显得温情十足，春风拂面。

传统小戏的创新探索——评阳戏《菖蒲塘的春天》的音乐创作

文 | 谌蕾

2024年9月24日晚由中共湖南省委宣传部、湖南省文化和旅游厅等单位联合主办，由中共长沙市委宣传部、长沙市文化旅游广电局承办的第八届湖南艺术节新创小戏小品展演在湖南戏曲演绎中心拉开帷幕，开场剧目是由湘西阳戏传习所带来的《菖蒲塘的春天》。该剧由刘健编剧、任求林作曲，杨胜平、周远慧导演，周游担任舞美设计。

《菖蒲塘的春天》讲述的是菖蒲塘村从一个山高路远、土地贫瘠的地方转变为通过脱贫致富努力，组建了享誉全国的“女子嫁接队”，成为全国著名的水果之乡的故事，主要角色为男主角丁国强与儿子儿媳三人以及老支书和周队长，戏剧性冲突主要安排在丁国强从一开始只关心自家一亩三分地，即不同意儿媳担任“女子嫁接队”队长，到通过老支书的劝说，开始理解在小家之外做更大贡献的意义的转变，感人至深，这离不开该剧题材立意的崇高，戏剧结构的合理，更离不开精彩的音乐创作。

传统小戏的结构通常采用曲牌连缀体，在字数上通常有一定限制，作为新创小戏的《菖蒲塘的春天》属于以湘西为代表的南路阳戏，该剧在传统的基础上做了一些创新，在歌词和音乐上都大胆地运用了一些新元素，尝试了结构的突破。作品中采用了曲牌连缀体与板腔体的融合，对比如老支书、丁国强以及儿媳苗苗的唱腔都进行了一些拓展，甚至创新融合了祁剧高腔，体现出较为鲜明的音乐主题。在配器手法上也能体现出作曲家的巧思，阳戏的主琴是瓮琴，除了主琴之外还有打击乐、二胡、琵琶等乐器，记得剧中有一幕为儿媳苗苗当着周队长的面向丁国强讲述要去担任“女子嫁接队”队长的事情，没有台词，一切都在音乐和演员们的表演里精彩呈现，作曲家在这里采用了交响化的思维进行创作，运用复调手法以及拨弦演奏等，音乐随着戏剧进程跌宕起伏，将人物的心理通过音乐进行外化。从全剧的宏观结构上来说，全剧以欢快开始，随后在“紧张”与“松弛”之间进行了很好的平衡，在戏剧最精彩的部分，是丁国强发生改变的前后，在借鉴运用了紧张急速的越剧“小板”之后，通过合唱团的加入，放慢速度，形成大幅对比，增加了戏剧性，反映出作曲家任求林丰富的戏剧音乐创作经验。

阳戏《菖蒲塘的春天》的音乐创作在宏观与微观上都具有较好的戏剧性表现，全剧也留下了几首令人印象深刻的唱段恰当地呼应了该剧主题，如“果苗青青百花香”“村里一片好景象”“走向山外开拓新市场”等。总之，阳戏《菖蒲塘的春天》是传统小戏创新探索的一次成功实践。

以小见大，半条被子精神永流传——昆剧小戏《热土沙洲》观后

文 | 蒋莉

由湖南省昆剧团创排的昆曲小戏《热土沙洲》在湖南省戏曲演出中心上演。昆曲现代戏在舞台上鲜见，早在60年代，湖南省昆剧团演出过《女飞行员》《琼花》《腾龙江上》等一批符合时代的昆曲现代戏，80年代在原文化部的呼吁和指导下，昆曲开展了长期的抢救挖掘传统剧目工作。《热土沙洲》的创作对于湖南省昆剧团来说，无疑是对昆曲现代小戏的一次探索和尝试。

全剧由刘婕和王翔主演，还有一群美丽又可爱的群众演员，舞台上只有一个摊位和一把椅子，整体来看，简洁但不失典雅。朱小艳和舞蹈演员的服饰以瑶族传统服饰为基底，结合视觉效果进行改良设计，女演员一出场，一声声银铃的声响既呈现了民族特色又让观众感受到了年轻人的朝气。

剧名《热土沙洲》，两位主角的对手戏主要围绕回乡大学生朱小艳回汝城沙洲村创业的故事开展。回乡创业的朱小艳免费赠送沙洲特产小黄姜，遇见了有曾在景区购物被骗经历的游客郝高，两人的相遇充满了戏剧性，朱小艳的满腔热情被郝高泼了冷水。在对朱小艳的讽刺以及后来被感动，郝高的角色被塑造得既冷漠又可爱，他的每一个动作、每一个眼神都透露出对朱小艳的歉意和发自内心的感动。而朱小艳的形象则更加鲜明，她是刚毕业的大学生，聪明伶俐、乐观开朗，柔软的外表下有强大的内心，她与郝高的互动充满了戏剧张力，在郝高一次次质疑和误会中，不辩解不反驳，用自己的热情和实际行动感染着对方，在郝高明白自己误会小艳后，小艳没有让对方难堪，反而送上了生日蛋糕，自此全剧的情感再次升华，令人感动。刘婕的表演中，运用了昆曲传统身段和唱腔，人物情绪转折，以细腻的表演呈现了一个可爱可敬，内心丰盈的朱小艳。

该剧围绕小人物创业青年和游客的故事展开，表演中通过小人物的情感表现沙洲人民浓浓的乡情和半条被子的精神延续。郝高“以恶制恶”的行为和朱小艳的真情流露，形成了鲜明对比。这种对比，展现了人性的质朴和善良。

《热土沙洲》的创作既保留了传统昆剧的精髓，又使其更加贴近现代观众，体现了文化传承与创新的结合。总之，这是一部值得观赏的昆曲小戏。以独特的艺术魅力和深刻的思想内涵，将昆曲艺术的美和雅呈现给观众。通过《热土沙洲》我们不仅能够领略到昆曲艺术的博大精深，更能够感受到中华文化的中的真善美。

适逢新中国成立75周年，昆曲小戏《热土沙洲》的演出亦是献礼祖国的华诞，在历史长河的不息奔流中，昆曲以朝气蓬勃的青春面貌，以对祖国的深沉热爱，谱写新时代的绚丽篇章。

贵在真实自然——《热土沙洲》观后

文 | 高世逢

“手捧黄姜送温暖，小小创意情义长。冬吃萝卜夏吃姜，不要医生开药方。”这是湖南省昆剧团创排的现代昆曲小戏《热土沙洲》中朱小艳的唱词，通俗易懂，一目了然。讲述了沙洲村红色旅游蓬勃发展的今天，回乡创业的大学生朱小艳（刘婕扮演)办起了种黄姜的小公司，并给来沙洲旅游的游客免费送黄姜却遭游客郝高（王翔扮演)误会的故事。

大幕开启，精神爽朗，利落大气的朱小艳与纯朴可爱的村姑们登台表演，人物形象生动、情景逼真、生活场景扑面而来，观众有如身临其境。而游客郝高的出现说她们免费送黄姜是作秀的误会，使得原本开心愉悦的朱小艳和村姑们啼笑皆非。究其原因，是郝高母亲旅游时花了几万块钱把假玉当真玉买回了家，得知实情后其母亲一病不起，最后驾鹤西去，致使郝高出来旅游心有余悸，耿耿于怀。但凡哪个旅游景点免费送东西，他都认为是假的，是作秀或变相宰客。作者虽有自己的观察，体验，感受和发现，但显然这种戏剧冲突有点尴尬和勉强。生活中像郝高这种无理取闹，自以为是的人确实存在。但作为游客孤身一人身在异乡不分青红皂白莫名说人作秀有违常理。其次，通过村姑归还游客送给她们的现金和礼物，以及捡到郝高遗失的钱包，朱小艳在其身份证上发现他的生日正好在当天，村姑们为他准备的生日蛋糕等，使郝高从心灵上受到前所未有的震撼与温暖。此时的他才恍然大悟，原来是他在道德绑架，是他在小人之心，是他把语言的利剑扎进了朱小艳的胸膛……好在朱小艳自己用行动拔剑疗伤，使郝高认识到自己的错误从而打开尘封已久的心门，一场久治不愈的心病在沙洲，在朱小艳的手上得以全愈。此刻剧情三百六十度急转，给观众留有“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的感觉。

悲喜交错，是传统戏曲艺术表现的辩证法，用在现代戏中照样能藏机露趣，引人入胜。但怎么真实自然，合乎常理却很有文章可做。该剧切口小，容量大，从表象欣赏既有悲剧性的矛盾，又有喜剧性的冲突和结尾，稍有不足的是郝高这个人物的语言及个人情感设置让人觉得少了点感人的艺术魅力。戏剧舞台贵在真实自然，尤其在关键时刻，不表演的表演，才是好的表演，不生硬的桥段才能有挥洒自如的表现，才能生动地揭示人物的内心活动和思想上的情感变化。昆曲乃百戏之祖，是很严谨且擅长抒情的表演艺术，尤其在韵白方面十分讲究。《热土沙洲》其演员韵白如能一韵到底，很可能带来不一样的舞台效果。加上郝高人物的定位，照理说还可更精准，这样演员与演员之间相互碰撞，才能产生更理想的艺术火花，舞台呈现也许更有戏。艺术贵在自然，不仅编剧如此，导演如此，演员更是如此，像朱小艳的扮演者刘婕一样，行动线自然流畅，性格鲜明，所有起承转合都在人物与人物的冲突中和自身的内心冲突中完成，将一个女大学生回报家乡的拳拳赤子之心及沙洲百姓淳朴血性的风骨演绎得生动传神。这种美闪耀着新时代的光彩，传递着当代大学生回报家乡及社会的情感价值，这种自然透过了人物的内心深处，不仅铸就了有血有肉的艺术形象，还刻画出了人物的独特魅力！

《热土沙洲》昆曲的现代转身与红色精神的传承

文 | 龚凯

《热土沙洲》是一出既有教育意义又具艺术价值的现代昆曲小戏，它巧妙地将传统艺术形式与当代故事相结合，讲述了一个发生在郴州市汝城县沙洲村的温馨故事。该剧不仅展现了沙洲村红色旅游的蓬勃发展，更传递了新时代沙洲村村民继承红军长征精神，发展乡村振兴的美好愿景。

朱小艳这个角色的塑造尤为突出，她作为一名回乡创业的大学生，不仅致力于发展黄姜产业，还积极推动当地旅游业的发展，她的形象代表了新时代青年的担当与责任感，她的行动展现了沙洲村民的淳朴与真诚，在与游客郝高的误会与沟通中，朱小艳耐心细致的态度和对误解的化解，更是体现了社会主义核心价值观在新时代新农村的实践。

此外，《热土沙洲》在舞美、服装和音乐设计上也都别具匠心，它不仅反映了沙洲村的自然风光和民俗特色，还通过细腻的艺术处理，强化了剧目的情感表达和主题深度。

红色基因如何传承？——微评昆剧《热土沙洲》

文 | 谭孝红

汝城沙洲半条棉被的故事，从中央到各省，到湖南省的多个市州，以昆剧、歌剧、话剧等多种形式浓重表现，鼓舞着当地人民继承革命传统精神，大步走向新时代。那么，半条棉被的故事在今天又是怎样激烈着沙洲儿女的发展？此红色基因如何传承发展？这仍然是艺术表现的新对象，湖南省昆剧团对此进行了一番难能可贵的探索。

按理来说，写半条棉被精神在今天的传承，其内容和形式是多样的，比如，当年的红军即使仅有一条棉被也要剪一半给老百姓，以此为延续，可以继续写党员干部如何关爱老百姓，而这种关爱的方式又可多种多样，进而可衍生出许多题材许多作品。而《热土沙洲》，写朱小艳免费赠送游客黄姜、一片好心却被误解的小故事，在误会中，更显朱的宽容、热心、真诚、善良，而这也恰是当年徐解秀大姐在三名女红军面前的表现。所以，红色基因如何传承？《热土沙洲》给了一个新颖而又暖心的答案。

还值一提的是，上半年该戏第一次公演时发现许多瑕疵，而这次演出中许多细节理顺了，特别是在主角娴熟演艺的带动下，扮演郝高的小伙子更是进步很大，能明显地感受到他的舞台行动都发自其内心活动。

一音一言——评现代昆曲小戏《热土沙洲》

文 | 何佳羽

美是什么？马克思在《1844年经济学哲学手稿》中提出:人也按照美的规律来构造的。9月24日晚，现代昆曲小戏《热土沙洲》在湖南戏曲演出中心上演。该剧主要讲述新时代富起来的沙洲人回馈社会的故事。

音乐配乐和舞台背景色彩方面对该剧的剧情推进起着关键作用。剧中的矛盾点在于男女主角看待同一事情的不同角度，女主角朱小艳免费送黄姜是为了回馈社会，音乐用欢快的笛声予以相合，舞台背景也以喜悦的橙色为景；而男主角郝高却认为该行为属诈骗手段。其根源是郝高的妈妈曾在旅游景点花两万买的玉器，在得知是赝品后心中一急脑中风去世，乐声变得沉重，背景颜色变成痛苦的深蓝色。从此郝高走上了打假反诈之路，在经过朱小艳和村民用真诚的关心和温暖的举动化解了剧中的矛盾冲突后，男主角从心底里感受到世间的美好。

歌曲《祝你生日快乐》的应用，是解决矛盾冲突的重要节点，采用无伴奏合唱形式，最后一音用主和弦和音方式收尾，呈现出人们真挚的祝愿及心灵的纯净之美。

唯一的一点遗憾就是，音乐伴奏音效有时盖过了演员的声响，特别是在朱小艳的唱段，导致无法仔细品味演员的对角色的细腻刻画及情感力度的表达。

现代昆曲的美是由心而发，因音而唱，以词而演，传达给大众，推进时代的审美感知。

昆曲现代戏的三个"现代"一一观小戏《热土沙洲》略议

文 | 胡西北

第一次看昆曲现代戏竟是湖南省昆剧团创排的小戏《热土沙洲》。

首先，剧情现代。该剧矛盾点集中在游客郝高误会创业大学生朱小艳免费送黄姜是作秀，因为郝高的母亲生前旅游，买玉受骗以致中风。一朝被蛇咬，十年怕井绳。其实，我们人生中经历的每一次伤害都会留下一道疤痕，需要时间的治愈。像郝高这种难以自愈且怪异的性格在当下不在少数，值得我们关注。

其次，思想现代。当朱小艳得知郝高误会自己的原因时，并没有与之理论争执，而是以心换心，用真诚化解误会，让郝高真切感受到了沙洲村民的温暖与热情。随后朱小艳谈起红军的长征精神，并为郝高送上生日蛋糕，气氛瞬间温馨无比。这完全符合社会主义核心价值观，营造了文明和谐、诚信友善的新气象。

第三，表演现代。两位演员的表现相当到位，时歌时舞，或悲或喜，优美的身段与动人的唱腔处处洋溢着昆曲的独特魅力，让古老的昆曲表演能够有效地融入到现代人的审美之中，导演功不可没。有人说单论表演，昆曲的传统戏要长于现代戏。我觉得只要守住了昆曲的音乐本体，其观代戏的表演就有无限丰富的空间。

爱心黄姜好处方，热土沙洲情意长。唯一遗憾的是郝高出场念的课子没有押韵，可否稍作修改，免伤大雅！

【文章仅代表作者个人观点】

【本文图片均由组委会提供】