3月8日上午，湖南省传统戏剧传承发展座谈会在湖南艺术职业学院召开。

　　红网时刻3月8日讯（记者 袁思蕾）湖南是传统戏剧大省，19个地方剧种均是非物质文化遗产项目，一出又一出流传下来的戏剧中蕴藏着湖湘文化的精髓，但如今它们却面临着如何传承的问题。

　　3月8日，湖南省传统戏剧传承发展座谈会在湖南艺术职业学院召开，来自湖南省文化厅、部分市州文化主管部门、湖南艺术职业学院、湖南省非遗保护中心、省直各传统戏剧类项目保护单位的相关负责人、代表，以及传统戏剧领域的非遗专家和媒体代表参加会议，共同探讨湖南省传统戏剧的传承与发展。

　　湖南省的传统戏剧资源特色鲜明、得天独厚，19个地方剧种，每一个地方剧种都具备与众不同的声腔体系、独具特色的伴奏乐器、风格鲜明的代表性剧目和影响力十足的代表性演员。但是客观来看，当下传统戏剧的传承水平还远远不足。

　　“中国传统戏剧中有句老话：宁穿破，不穿错。”湖南省文化厅党组成员、副厅长张帆在讲话中几次提及这句话，他认为，目前传统戏剧表演当中的一些精髓没有得到有效继承，比如戏剧脸谱，许多脸谱的画法已经失传；戏服、道具的穿戴，从前这是十分讲究的事情，现在部分演员却随意而为。在传统戏剧传承的过程中还存在着小戏学大戏、大戏学歌剧；少数民族戏剧学汉族传统戏剧，汉族传统戏剧学洋戏的现象。有时候过度追求所谓“现代化”的表现形式，把大乐队和“声光电”的舞美作为追求的重点，导致不同剧种迅速同质化，许多优秀传统表现形式和特色丧失。

　　今年，湖南将探索对非遗代表性项目和代表性传承人实行精准施策、分类指导和动态管理，还要探索研究口头传统、表演艺术、社会实践等方面非遗项目的新模式，传统戏剧将是切入点和突破口。湖南将以传统戏剧当中的经典折子戏为重点，研究措施支持传统戏剧类项目开展培训、编排剧目和演出，实现“以戏带功、以戏带培、以戏带传”的效果，增强传统戏剧的生命力和存续力。

　　“非遗既是一道光环，又是一份责任。”与会代表表示，传统戏剧传承是一个漫长的过程，在传统戏剧人才的培养上要遵循艺术传承的规律，保证传统戏剧传承的原汁原味；要关注地方剧团，重视对濒危剧种的传承；抓重点剧种的群体传承人；在传承的同时也需要做好传统戏剧的传播普及，划分受众群体创新传播。