城市雕塑

文/杨福音

中国自汉唐以后无雕塑。汉唐的雕刻注入了中国庄重而伟大的生命意义。

中国当代城市无雕塑，这是我看了一些城市雕塑后的痛定思痛。

我一方面觉得中国城市切忌雕塑，同时我又觉得中国城市多么需要雕塑。

大量的粗制滥造的、毫无艺术性的、不能称之为雕塑的东西，堆在街道上、公园里，有的甚至作为一个城市入城的象征高耸入云，在我看来，只能起到破坏城市的作用。

比如湖南株洲的一个广场上，安置四个大圆盘，象四个上仰的大饭碗，周围再配了点什么，节日一到，可以喷水。株洲市民说，这四个圆盘是市里四位领导，吃大锅饭。当然，这组雕塑的寓意与领导无关，但引起人们联想的不是艺术，而是大锅饭，就有点不是味。

老实说，广州的城市雕塑我并不喜欢。广州并非没有好雕塑家，潘鹤先生的《艰苦岁月》我从来就是喜欢的。但市面上看到的雕塑总是软蹋蹋的，撑不起来。好像只雕刻了皮肉，没有内里骨架。你要说很写实吧，又有太重的装饰味。我在海南三亚从远处看鹿回头那个大雕塑，觉得只像一堆棉花。珠海海边站着的那位少女，我左看右看，感觉起码不像一位渔家姑娘，离海之女神就相去甚远，似乎是一位歌舞团的女演员。

我上面扯到几组具体的雕塑，请不要误会，我绝对不是批评作者。实在话，我至今不知道其作者是谁。当然，我也知道，如今搞城市雕塑，作者的主动权究竟占百分之几，恐怕这正是我们的城市雕塑上去不了的原因之一。大概一个主意要画出好些草图，然后交有关人员讨论，而那些人员大都属外行，出的主意几乎与雕塑这门子艺术无关，最后拍板定稿的恐怕离雕塑家本人的想法相去甚远。加上用材上舍不得高档要节省钱，制作难免偷工减料，最后搞出的名堂可想而知。

城市雕塑，首先是一个艺术品，绝不是城市的配像，更不是城市的图解。作为一件雕塑艺术品，它完全有资格代表那个城市。因此，设计一个城市的雕塑，最要尊重的是雕塑家本人，因为只有他，而不是别人才懂得什么是雕塑的艺术语言。集体讨论审稿当然是有必要的，但讨论的目的，是为了在艺术上尽善尽美的体现，而不是在这件作品上要加上你一点他一点的别的意图，而最后的拍板也只能是雕塑家本人。

外国许多优秀的城市雕塑，如米开朗琪罗的，如罗丹的这些作品完全是他们个人的创作，他们的艺术已经代表了他们所在的那个城市和那个时代的文化。只要将他们的作品从室内搬去，安放在城市的任何地点(当然也有选择)，那里就会生出光辉。

请负责城市雕塑的组织者和雕塑家们，一起回到我国汉唐的雕刻艺术面前，领略先祖的博大胸怀和精湛技艺，并将这伟大而庄重的文化撒播在我们的城市中，我国的城市雕塑必然会有一番可观的景象。

杨福音，1942年出生于湖南长沙。国家一级美术师。曾任广州书画研究院副院长、艺委会主任。2006年在长沙设立杨福音艺术馆。2008年人民美术出版社出版“大红袍”《中国近现代名家画集·杨福音》，2012年中央电视台《大家》栏目播放杨福音纪录片《远方的寻找》。美术界认为，杨福音在中国画上数十年的探索和实践，提出反线描画法，不但继承了中国画的笔墨精神，同时开拓了中国绘画的新领域，对中国画的现代转型作出了突出的贡献，从而诞生了一种新的中国画的美学风范。

出版有《中国近现代名家画集·杨福音》《中国近现代名家作品选粹·杨福音》《杨福音画集》《杨福音中国画精品》《长岭上》《金枝玉叶》《由红菜薹想起》《日子》《良苗怀新—访谈杨福音》《关于福音》《吾喜吾爱》《福音书话》《无尽藏》等画集、散文集。