2026年清明假期，“我们的节日·清明春季互动音乐会”在长沙博物馆举行。（长沙博物馆 供图）

红网时刻新闻记者 袁思蕾 长沙报道

刚过去不久的清明假期，有一场在长沙举办的音乐会，有点意思。

这场“我们的节日·清明春季互动音乐会”，举办地点不在音乐厅，而在博物馆，而且，它的起点，不是一段旋律，而是一件文物上的诗句。

“只有长沙博物馆可以做的音乐会”

“春水春池满，春时春草生。春人饮春酒，春鸟哢春声。”

千年前，古人创作了这样的诗句，并被当时的长沙窑工书写烧制在了一把壶上。如今，它是长沙博物馆馆藏文物——唐长沙窑青釉诗词壶为人熟知的标识。

唐长沙窑青釉诗词壶，长沙博物馆藏。（长沙博物馆 供图）

“在策划之初，我们就明确了要与馆藏文物做结合。”长沙博物馆教育员张晓璇是这场音乐会的主要策划者和参与者，她说，自己和同事想打造的是“只有长沙博物馆可以做的音乐会”。

把“春”字写满壶身的唐长沙窑青釉诗词壶，从外观和寓意上就非常符合春季富有诗意的调性，此外，它还是一件“能发声”的文物。

“古时，诗歌在口口相传中广为传播。诗歌，本身就是可以唱和的。”在张晓璇看来，唐长沙窑青釉诗词壶上的诗句，正是把文物与音乐会链接起来的结合点。

实际上，这并不是长沙博物馆第一次在馆里办音乐会。

去年的清明假期，一场“清明·雨吁”互动音乐会，让入馆观众在管弦丝竹声里“赏雨”“玩雨”；去年秋天，为馆内特展量身打造的“魏晋音乐会”，让甘肃魏晋画像砖里描摹的奏乐场景，重现于当代观众眼前……

在博物馆里，观众不再只能透过展柜玻璃去看一件静态的文物，而是可以动用不同感官，去感受文物曾经历的历史场景，体会文物所蕴藏的文化内涵。

“这是一件很有意义的事情”

张晓璇告诉记者，作为文博工作者，目前很重要的一项“功课”便是，基于馆藏文物“做文章”，在思考与实践中探索馆藏资源如何与当下做结合，把文物所承载的中华优秀传统文化传达给观众。

而要做成、做好这件事，只靠博物馆自身是难以达到的。

参与这场“清明春季互动音乐会”演出的是“聆心樂舍”。这个于2017秋组建的国风音乐团体，团队成员都是湖南省内优秀的音乐人，其中包括数名国家一级演奏员，其负责人凌泉长期致力于国风音乐的探索与创作，创作了数十首原创古诗词音乐作品，深受听众喜爱。

音乐会现场，五个人，梳着发髻，身着国风服饰，或执洞箫、或抚古琴、或拉二胡……时而唱起人们熟悉的诗句，时而用方言诵读古诗，诗意便悄然流入观众心间。

“聆心樂舍”与长沙博物馆合作举办“魏晋音乐会”。（受访者 供图）

“我们很享受在博物馆里做这样的音乐分享。”凌泉说，这是“聆心樂舍”第二次与长沙博物馆合作举办音乐会，他和伙伴们很乐意在这个承载着长沙悠久历史文化的空间里，通过将古诗与音乐合二为一的形式，分享彼此对于传统文化的热爱，“这是一件很有意义的事情。”

为了让这场音乐会主题更鲜明，凌泉和伙伴们，在长沙博物馆工作人员的协助下，结合长沙博物馆的文物、长沙地域文化、时令特色等挑选了演奏曲目，包括洞箫独奏《南国有佳人》、琴箫和鸣《卧龙吟》、古诗词吟唱诗经《关雎》、苏轼《望江南》等，还有凌泉根据唐长沙窑青釉诗词壶上的诗句创作的一曲《春水春池满》。

“让更多文物与生活的美好相遇”

这场名称里带有“互动”两字的音乐会里，不仅有演出者、组织者，还有观众。

从前一天的彩排到正式演出，这场在博物馆里举办的音乐会吸引了现场不少人的目光。

“演出时，我会首先请现场观众读一读即将唱成歌的古诗词，这既是一种交流和互动，也是一种能量的传递。”凌泉回忆，自己在发现观众里有从中国香港来长沙旅游的小朋友后，便邀请他一起用粤语朗读了李白的《将进酒》，“我们边读边互动，特别开心”。

“现场听到有游客在听完音乐会后说：‘你们这博物馆办得真好’，那一刻，特别开心。”张晓璇说，观众真实的反馈，给了她莫大的信心。今年，长沙博物馆还将继续结合四季和馆藏文物的特点，陆续推出不同音乐会。

2023年10月17日，湖南省博物馆内上演华服大典，再现中华传统服饰的盛大景象。（资料图）

不论是长沙博物馆将展厅变身为“音乐厅”，还是湖南省博物馆把T台搬进馆中，亦或是其他博物馆为自己量身打造推出的“剧本杀”“小剧场”，它们都在说明一件事：博物馆的物理空间正从静态展示的“容器”，转变为承载多元文化生活的“发生器”。

有业内人士认为，博物馆作为文化强国建设的独特推动力，就是在文化传承、文化融合中，潜移默化、润物无声地推动、新文明的形成和发展。为此，要营造活态文化空间，用多种多样的表现形式和手段来丰富展览方式，尽可能使观众融入展览情境，理解展览内涵，让观众从传统的信息接受者转变为当代文化的享受者。

“希望博物馆可以成为一个平台，连接起其他文化单元，邀请更多人加入，一起让更多文物与生活的美好相遇。”张晓璇说。