意足我自足

文/盛敏

曼冰先生，古岳州人士，客醴陵数载，与醴陵瓷结下了不解之缘。说起瓷器，他的眼中会发光，滔滔不绝，如数家珍。每当学校有重要的上级领导参观时，你总能看到他在陶瓷展厅陪同在领导身边，讲解着醴陵瓷器的前世今生，笃定中透露着自信。这份自信不是每个人都有的，这份自信来源于他平时的深耕与积淀。

初遇其人，是在2011年春初的一个上午。我来醴陵求职，彼时他正是陶瓷美术部的负责人。那一天，他穿着一件浅蓝色有些泛白的立领中山装，一双棕色皮鞋，感觉穿得有些年头了。但其目光如炬，看着你的时候，感觉有点要把你看透。我心想，但凡要是哪个人有点啥坏心思，在这双眼神下不都得心里发怵？他正视着我，我也没啥好慌的，一一回答了他的问题，聊到书法，他的脸上开始有了笑容，连眼睛都会笑。这些是他给我的第一印象：衣着得体而不计较其华饰，为人威仪而平易近人。

相处久了，你会感受到他的真。这个真有几层含义。一是真诚，他真诚地对待每一位同事及朋友，可以和你交心而谈。每次我写了书法拿给他看，他总能一针见血，说到我的不足之处；二是真率，遇到事情总能直抒自己的真实想法，不假意逢迎，为此他也曾吃过不少亏，但他却说吃亏是福，讲了真话心里才痛快；三是较真，凡是他认准了的事，就下定决心，一定要做出点成绩。

曼冰先生爱好书画，这份真也体现在他的作品中，直抒胸臆，表达出内心的热烈与奔放。其书法取法徐青藤兼有毛泽东主席之气势。喜作大字狂草，运笔迅疾。腾挪揖让之间，尽显章法疏密、开合、虚实之美。我是打心底里佩服他这种能力的，这需要一种统领全局的格局。他曾坦言，自己没有系统地学习过书法，很羡慕我们这些学院学习过的。但我不这么认为。我认为艺术最重要的不是技术，技术只是为表达服务。我们在欣赏一件书画作品时，首先打动我们的不是技术，而是画面本身传递给我们的感受。或轻快、或奔放、或沉重、或古拙……学院系统的训练，可以为学子提供深入系统地学习，但也有可能会让人在其中迷失自我，失去个人的本真，成为古人之奴。技术的不足可以逐渐去完善，而艺术才情是与生俱来的天分。

他的较真也体现在他的书法学习中。有人私下说：“曼冰只会写草书，不会写楷书”。话传到他的耳朵里，他却较起真来。“我偏偏要写下楷书给你看看”他说。那半年时间里，他专注地伏案练习楷书。有时下了晚自习，透过窗户我还见他坐在桌前练习不止。有天晚上，他打电话叫我去看看他最近写的小楷。当我走到他的工作室，小楷习作铺满了地面，我很惊叹他的毅力，一张张的小楷背后，是时间地流淌。这些小楷作品在取法上属于古拙一类，有一件老子的道德经写得特别精彩，字的造型常有出其不意的地方。他的小楷延续了他从草书带来的对章法墨法地理解，小楷极易写平而板滞。经过他的处理，整篇章法上有了轻重虚实的变化。

他也画瓷，花鸟山水兼善，而以山水居多。画瓷画与在纸上作画有很多不同。材料不同，形制不同。纸上作画，只需考虑平面的经营位置。而瓷上作画，却要考虑到一个立体四维的关系，他特别擅长这种构图造景。我认为中国画中，山水画经过文人的参与，有了三个阶段的转变：写形、写意、写境。这其中写的成分是占很重要的地位，曼冰先生作山水画，以其行草书法入画，因笔势连贯，所以画面有生气。不像有些画，画得很精细，景也好，但那个气势出不来。有一次，我不禁发问：“我看你平时也没怎么外出写生看山水草木，你怎么能把这个景造得这么好”？他笑着说到：“这个景，就是境。而境分为心境和画境，我认为先有心境而后才有画境，而画境则是心境的表现......”那一刻，我恍然明白其所作山水，画面虽感觉有些凌乱，但看进去呢，他用笔用墨非常自由，看树是树，看树又不是树。其画面所造之境，实乃心中之丘壑。还未等我回过神，他已说完眼角带笑。

宋代书法家米芾，曾对自己的书法有过这样几句解说：“意足我自足，放笔一戏空”。我觉得这几句话也同样是曼冰先生的艺术写照。

盛敏，毕业于中国美术学院，中国民主同盟盟员，2011年至今任教于湖南省陶瓷技师学院陶瓷产业系。现为湖南省书法家协会会员、岳麓印社社员、湖南省青年书法家协会理事。