李瑞“点睛”

文/赵涛

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吾曾作《李瑞心游阁记》，为李瑞“在写生与传神中游刃有余，笔笔于心”点赞。

写生与传神。

心游而志道。

湖南省花鸟画家协会副主席、长沙画院副院长李瑞深研花鸟画之道，于“徐（熙）黄（筌）异体”中更得“黄家富贵”，用笔精工，设色富丽。

黄筌，中国花鸟画千年宗师。

北宋沈括《梦溪笔谈》论曰：“诸黄画花，妙在赋色，用笔极新细，殆不见墨迹，但以轻色染成，谓之写生。”宋代赵佶、元代王渊、明代吕纪、清代沈铨……一脉传承，历久弥新。

李瑞《节节高》。

南宋邓椿《画继》高度评价赵佶画画之妙，“多以生漆点睛，隐然豆许，高出纸素，几欲活动，众史莫能也。”

今观李瑞近作，于赵佶点睛之妙颇有会心，其《节节高》中的火鸡、《早春》中的斑鸠、《富贵图》中的蝴蝶、《多福图》中的喜鹊、《年年有余》中的鲤鱼、《山珍》中的麻雀、《盼》中的黄鹂皆顾盼有致，跃然纸上，堪称“点睛之笔”。

清代画家松年论画，强调“必须以名贤妙迹立根本，然后细心体会真花之聚精会神处，得之于心，施之于手，自与凡众不同。”

得之于心，施之于手——李瑞“点睛”正源于此，也印证了李瑞孜孜以求的自我突破。

这种自我突破无疑来源于李瑞的个人抱负和人文自觉，他旨在用新的视野抵达新的艺术世界。

“看，用眼睛看世界是画家的童子功。这‘看’，不止于客观地看，是带着感情色彩主观观察，具偏激性。人们都看到客观物象的存在，都看到各式各样的孤立的个体物象，但印象派画家却着眼于观察物象与物象间的相互关系，从此彻底改变了绘画的方式方法，致力于整体印象美感的追求。”吴冠中如是说。

吴冠中创作的唯一一幅画猫的作品《眼》，因此成为他最重要的作品之一。吴冠中自言：“在这只猫的眼睛里，他已经看穿了一切”。

徐里在为《李瑞画集》作序时一语中的：“李瑞坚守传统，又勇于突破传统，以融会西方美学的笔墨语言，致力于构建属于自己的中国花鸟画新图式。”

从这种意义上来说，李瑞也致力于让笔下的禽鸟、虫鱼“看穿了一切”，让图式因此成为物象与心象。

正是秋分，万物已成。

李瑞心手合一，物我相契，矢志为万物“点睛”。

2024年9月22日（秋分）于长沙城北

赵涛，中国文艺评论家协会会员、中国民间文艺家协会会员、中国报告文学学会会员，中南大学当代东方艺术中心研究员、湖南省文史馆特约研究员，湖南省“三百工程”文艺人才、湖南省文联委员、湖南省书法家协会理事、湖南省美术家协会理论委员会副主任、湖南省作家协会会员。湖南省企（事）业文联驻会副主席、秘书长，《财富地理》总编辑。