在更轻的物质上，江左融拥有“此岸”回归的样子

文/一川

一首好诗的标准是什么，卡尔维诺在《千年文学备忘录》中强调“轻”(Lightness) ，由此看来在现实主义的背景下轻盈显得如此重要，时下常常能看到，有些作者为加强作品的张力将“重”的特征用尽全力去深挖，基于这一局面，江左融的文本便有着更独特的意义。

那种停留于生命本体的思考，贯穿于文本之中：“在尘世的幽深、无尽虚妄中/它摒弃了所有纷纭的扑朔迷离/假寐、卖弄、圆融……/即便在这样命运的漩涡里扑腾和兜转/它依然界定自己于最真实的空间”，时光交叠的空虚感，在年岁的累计中不断生成诗歌的自觉，带着光影流动的快感，重构并试图展现人生路途上的迷惘：“活久了，影子也会老/它会忘记风花雪月/忘记电闪雷鸣/它还会离开身体不再回来”。

正如大仲马所言：“人类所有智慧都在等待和希望中。”江左融将文本抒情的悲伤曲调，还原存在者无意义状态下的价值追求“许多于我至关意义的事情/山海湖泊，花鸟鱼虫/都是光阴的物语/值得收进自己的每一粒文字/经由四季风，替它们切切诉说”。

存在是有限的，而一个人的感受是无限的。一个人常含悲悯之心行走于世间，定会发现平凡的事物中蕴含的真情。“我甚至想起小时候/母亲一手牵着我，一手高举松油火把/娘俩迷失的那个风雪夜头顶有雪簌簌飞扬，在脚下发出咔嚓咔嚓声/我们在山间兜转，迷失了方向/而雪的声音，成了整座山林唯一的声响”。

沉浸的自然空间下，人作为已知最高的主体回到了人这一精神事物的本身，温存在那座雪山心头。这正是作为宇宙灵魂的本体，每走一步都会发生震颤，每走一步都会构想这一步在主体、在客体、在本体中的意义。这并非科学所能抵达理性的位置，认知的动能在于情感、在于人类的间性，如果所有的事物都已经进入到已知状态，人类便不会在乎生死，不会在乎“我们从哪里来？我们要往何处去？我们是谁？”这一根本的命题，这也正是江左融赋予“影子”的意义，赋予“雪”的意义，亦是她努力寻找的逻各斯以外的东西，且直观看去这种生命价值的尺度应该拥有诗性的回归。

附：江左融诗歌作品

◎影子

我深知惟有影子才是最忠于我的存在

在尘世的幽深、无尽虚妄中

它摒弃了所有纷纭的扑朔迷离

假寐、卖弄、圆融……

即便在这样命运的漩涡里扑腾和兜转

它依然界定自己于最真实的空间

也只有它，陪我独自暗夜下的忧伤噬魂

我与它在流光、云朵、风声、尘埃和闪电的推动之下

活的日渐逼仄、日渐寡淡

近至失语

活久了，影子也会老

它会忘记风花雪月

忘记电闪雷鸣

它还会离开身体不再回来

而我终将只剩下一付等待的躯壳

抑或无以可待

“等待处决是我一生中惟一的命题”

◎风

无论如何，都请慢下来

容我回溯

回到梦最先开始的地方

天空怀揣永久寓言般的沉默

阳光哼着慵懒小调，涌入河面

甚至还骑上岸边青嫩的柳梢头

随风逍遥

许多于我至关意义的事情

山海湖泊，花鸟鱼虫

都是光阴的物语

值得收进自己的每一粒文字

经由四季风，替它们切切诉说

也许这一生，我会活得比春天的风更轻更柔

尽管它们总是不断吹来一些

突如其来的悲伤

尽管，最终我与它们都会从这个尘世

不知影踪

◎雪的记忆

在南方

多年不曾下这么大的雪了

一夜之间，浩劫般的白静静覆灭大地山川

有遥远之事会因而回来

我甚至想起小时候

母亲一手牵着我，一手高举松油火把

娘俩迷失的那个风雪夜

头顶有雪簌簌飞扬，在脚下发出咔嚓咔嚓声

我们在山间兜转，迷失了方向

而雪的声音，成了整座山林唯一的声响

◎折磨

一定是有那么一个地方

可以囤积欢喜或者悲伤

我不选择秋天，因为那将是一个沉重的错误

当靛蓝的河流挂在寻找西风的路上

我却不能有泪水和它交换秘密

交换，果实里那怕一小块的核

更不能谈及远方和落日

我甚至无法，握住自己的影子

读一粒文字里慌乱的尘世

我们都伪装成僧道释禅

各自在时间里叩问孤独

这一切算什么呢

是不是像木鱼声中雪的消失

是不是像

之前我在那片树叶上跟你写的：

有关美的折磨

◎病果

该辞别的花，都谢了

秋光跃上原野

撺掇柚园的果子日渐丰硕

它们以不堪盈枝

都去了该去的地方

卷叶间，剩一枚红心柚

柠檬黄的果皮软塌、发皱

锈点、泪痕斑暗生

它紧紧地抱着枝头

仿佛在为阅读这抹最后的秋色

拼尽气力

这一切，使我不忍说出一种真相：

这样起风了的秋天

寒露会擎来薄雾、霜色

而病果，终将尝尽

所有形影相吊的清凄后

还会最后一次的

替自己默哀

一川，知名诗评家、诗人，作品散见于《星星》《扬子江诗刊》《诗潮》《鸭绿江》《解放军报》《人民武警报》等报刊和诗歌选本。