天地为诗心，人间皆春风

——论肖和元散文诗集《春风十里》的东方生命美学

文/蒋军荣

春风拂过山河，万物自有本心。诗意从来不是凭空来的，它从天地间生发，落在烟火日常，照见生命本真，回应着当下人的内心。

散文诗的特质，恰好契合现代人复杂柔软的心灵。行文舒展自由，情理交织，既能细细描摹天地万象的灵动，也能收纳人间万般心绪；一边承接古典文脉留下的温润余味，一边留住俗世里鲜活质朴的人间百态。读《春风十里》不难发现，肖和元并非简单集结零散文字，而是以生命感知为线索，慢慢铺展出一卷完整的诗性长卷。

全书分为五辑，循着自然、时光、情志、哲思、生活的次序缓缓推进。向外，观察天地风物，体会四季流转；向内，涵养心境，探寻生命的真谛，最后落脚于烟火人间，观照当下山河。由景生情，由情入思，由心走入世间。这样的书写路径，为今天的乡土散文诗创作，提供了一条扎根大地、贯通古今的审美参照。

物我相融：天地万象的自然诗心

自然，是这本诗集最本真的审美底色，也是诗人安放诗心的精神故土。不少散文诗写自然，始终站在旁观者的角度观景抒情，人与景物隔着一层距离。肖和元跳出这种单向的审视，放下居高临下的视角，以平等之心看待万物，写出天人相通、物我共生的东方境界。

读到这里，我深以为然。乡土写作最可贵之处，恰恰不是站在岸上写景，而是躬身踏入土地，与万物平视。

王夫之《姜斋诗话》有言：“景中生情，情中含景，故曰景者情之景，情者景之情。”在他笔下，山川草木、风雨鸟兽，不再只是用来抒情的道具，它们拥有属于自己的生命，有独有的节律与尊严。人与万物同根同源，彼此映照，暗合道家道法自然、万物齐一的理念。

诗人扎根湘西南乡土，把农耕劳作、山野烟火纳入审美视野，让自然书写脱离文人书斋里的闲适空灵，紧贴真实的人间生活。《大地走笔》一句质朴告白，道尽人与土地的赤诚联结：“大地是一张巨大的白纸，我用一双赤脚当笔。”

赤足踏泥土，步履便是笔墨。人回归大地，与大地相拥，没有凌驾自然的姿态，只有一份本真的相守。这样的写法，让乡土诗意稳稳落地，扎根泥土、劳作与烟火日常。

诗人的审美眼光，也跳出世人偏爱繁花盛景的惯性，读懂生命不同状态里蕴藏的美。收割后的田野褪去热闹，藏着孕育新生的温柔，《收割的田野》写道：“收割后的田野像刚刚分娩的母亲。”

繁盛是圆满，留白亦是孕育。凋零沉寂不是终点，而是生命轮回里积蓄力量的阶段。诗人也留意那些静默事物的价值，《沉默的风景》道出通透审美：“缄默不语的，未必不是风景。”古迹荒原，静水流年，那些安静的存在，沉淀着厚重时光。

四季轮转，草木有灵，微小之物也自带光芒。《每粒金弹子都为一粒阳光而来》的细碎书写，藏着动人的生命信念：“每粒金弹子，都为一粒阳光而生，为一粒阳光而来。”

山野里小小的果实向着阳光默默生长，如同世间普通人，在岁月起伏里安静向前。诗人借万物反观内心，山河万象，终究是用来安放一份纯粹通透的诗意初心。

四时观悟：挣脱悲绪，拥抱生生不息的时序大美

第一辑铺好了山河风物的审美根基，第二辑《时光与记忆》，记录诗人对生命时序的思考。长久以来，古典诗文写时光，总容易生出伤春悲秋、叹惋衰老的情绪，四季流转，常常裹挟怅然之感。

过往读很多乡土诗文，大多逃不开这份时序带来的伤感，读《春风十里》，看见诗人跳出这种固化的抒情习惯，内心顿生共鸣。肖和元剥离时光书写自带的悲情基调，用旷达的心境，写出坚韧不息的生命时序观。

在诗人眼中，四季只是更迭，无所谓终结；流年重在沉淀，不必惋惜朝夕。生命历经淬炼，便可迎来新生。四季轮回不是走向衰败退场，而是一场生命修行：冬天积蓄力量，秋天沉静沉淀，夏天热忱生长，春天重启新生，每一段时节，都是生命的淬炼。

盛夏万物蓬勃，诗人在麦田之上看见生命的光亮，《麦尖上的光芒》写道：“麦尖上的光芒，是物质的光芒，也是精神的光芒，更是生命的光芒！”

麦尖上的光，是大地劳作换来的丰收印记，也是生命向上舒展的象征。夏日的繁盛不是转瞬即逝的浮华，是为秋日沉淀蓄力，打破盛极必衰的伤感定式。

每到清秋，古来文人大多感伤落叶别离，诗人在《拥抱不忍离去的秋天》跳出这份哀愁：“拥抱不忍离去的秋天，眸子里满是离情。既然无法挽留，那就默默等待，下一个轮回。”

秋有景物落幕的怅惘，却没有沉沦的悲伤。坦然和时节告别，静待四季循环，在离别之中守住生命永续的信念。

人们常觉得寒冬萧瑟冷清，诗人却从凛冽寒意里看见新生的希望。《冬是春的盛装》道破时序真谛：“冬是春的盛装，冬天最美的雪花，一定会开出春天的盛装。”

冰雪覆盖，不是生命的终结，是春天来临前的蛰伏蓄力。寒凉只是表象，新生才是不变的节律，改写传统冬景凄凉的审美印象，赋予寒冬隐忍向光的独特意味。

自然枯荣藏天地规律，人事起落关乎自我修行，山河更迭映照时代面貌，文脉延续构筑民族根魂。不必困在年华消逝的伤感里，不必被困境打击，在沉淀中自愈，在前行中保持从容，于岁月之中守住本心，心怀光亮。

情寄山海：刚柔相济的人间情志与家国襟怀

看完山河时序，再向内品读，第三辑《情感世界》，铺展开丰富立体的人间情志。文字跳出很多诗文偏重私人情爱这类小格局表达，融合骨肉亲情、故土乡愁、乡土悲悯与家国情怀，柔情却不沉溺，谈大义而不空洞，悲而不伤，刚柔相济。

刘熙载《艺概·诗概》云：“诗品出于人品。”文字自带的温度和风骨，就是创作者人格心境的投射。诗人扎根乡土，心怀悲悯，向善而行，笔下的情感饱满真挚，很能打动人心。

读到这些篇章，我亦深有感触。写乡土，终究写的是人；文字的动人，根源在于写作者心底的善意与悲悯。

正如本书序言引述T.S.艾略特《诗歌的三种声音》所论，诗歌存有三种声音：诗人独白自语之声、面向听众诉说之声、塑造戏剧人物之声。细读这些篇章，肖和元的文字恰好兼具这三重声息：怀想母亲的篇章，是向内倾诉的私语；描摹山河风物，是对着世间读者娓娓诉说；在诸多意象之中，又塑造出饱含生命质感的形象。

文字顺着人生轨迹缓缓铺开，写尽人心的成长：孩童的纯粹，青年的澄澈，中年历经世事之后的从容。接纳情绪起伏，包容人生缺憾，是与自我、与生活温柔和解的智慧。

诗人没有回避人间苦难与晦暗，常怀悲悯体察世间百态。《宽容一滴泪水》写道：“宽容一滴泪水，我紧握岁月的风刀，将人生杂念悉数镂空。”

泪水是人性最本真的流露。接纳悲欢，善待缺憾，才能清空杂念，澄澈本心，安放灵魂。

乡愁与亲情，是全书最温暖的底色，也是远行之人长久的心灵归处。故土塑造童年底色，岁月沉淀绵长眷恋，世事辗转，山河变迁，乡愁始终未曾褪色。《永远的乡愁》有言：“近乡情更怯，不敢问来人。永远的乡愁，爬上我的双鬓。”

乡愁刻进岁月，浸润初心。纵使双鬓染霜，故土依旧是游子最深的牵挂与归宿。

人生路上难免遇见困顿迷茫，诗人始终守住心底微光。《在生活的暗处点亮一堆篝火》落笔明志：“在生活的暗处，倘若没有阳光，就点亮一堆篝火。篝火驱散黑暗，人生将迎来光明！”

世事浮沉，难免走入幽暗。内心坚守的力量，足以冲破阴霾，奔赴光亮。

温情乡情之外，还有辽阔胸襟。诗人跳出个人悲欢，在心底安放山河丘壑。《心有山水》写下通透境界：“心有山水，永不落寞；心有山水，就会有诗和远方。”

人间情愫，向内安顿自我，向外眺望山河。这般书写，构筑出温热正直、丰盈通透的精神世界：懂烟火温柔，守山河担当，悲悯却不消沉，深情自带风骨。

悟道归真：在烟火寻常里读懂生命通透

走过自然、时序、情感这几层体悟，便抵达诗集的思想内核，是诗人半生阅世沉淀下来的生命思考。

这一部分的哲思书写，拒绝凌空谈玄、空洞说理。所有感悟都扎根日常，发自本心，贴近普通人的生命体验，字字真切。这也是我格外偏爱这一辑的缘由。好的诗，不悬在云端讲道理，而是从日常烟火里慢慢悟出来。

诗人看待世间境遇，把一切经历当作修行。盛放是热烈成长，凋零是回归本真；坦途是馈赠，风雨是磨砺。磨难并非负累，而是打磨心性、开阔格局的砺石。《以铁磨铁》阐释修行真谛：“以铁磨铁，看似荒诞不经的举动，磨出不一样的精气神，磨出一个又一个美丽传奇。”

人生困顿起伏，都是心性的淬炼。风雨打磨筋骨，平凡的人，也能在历练之中活出不凡气象。

世人大多追逐繁华功名，诗人却读懂平凡本身的力量。伟大未必来自惊天壮举，守住本心、向善而行的微光，便是世间长久的暖意。历经浮沉，褪去浮华执念，守住纯粹初心。《渴望一张白纸》写尽通透心境：“初心，散发着白纸的清香，一轮永恒时光，与我相依相伴。”

素白初心不染尘杂，是抵御世事纷扰、安放灵魂的最终归处。

深耕古典文脉，汲取先贤智慧，扎根乡土，关照人间。诗人既能仰望山海诗意，也珍惜烟火日常，最终达成烟火与诗意相融的生命境界。《不负这人间烟火》道出温润主旨：“宁做人间一凡夫，不做天上美娇娥。这人间烟火，怎能轻易辜负！”

世间万般美好，不在缥缈仙境，而在踏实温热的凡尘日常。

恽寿平《南田画跋》有言：“意贵乎远，不静不远也；境贵乎深，不曲不深也。”此理不独用于绘事，于诗歌同样相通。

文境即是心境。心怀山海大爱，方能容纳天地辽阔；安于烟火寻常，才可守住岁月安然。兼具一蓑烟雨任平生的旷达，与俯仰天地无愧本心的笃定，承接文脉，立足烟火，在浮沉之中悟透生命本真。

扎根乡土：以文学本心映照岁月与时代

最后一辑，是全书的收束。前面谈及的山河审美、时序哲思、人间情志、生命感悟，最终都落到鲜活日常、乡土百态与时代新风之中。

诗意不能悬在空中，哲思不可空洞，情怀拒绝虚浮。好的文学，从生活中来，观照生活，抚慰人心，也回应这个时代。新乡土写作扎根大地，记录乡土风物变迁，也记下普通人的悲欢，承载民族记忆。乡土，既是作家生长的土地，也是安放精神的原乡。

篇章开合自如，容纳万象风物、乡土人事，藏着人生智慧与文学初心。诗人带着通透眼光看待进退得失，在文字里完成自我精神的跋涉。《渡口》写下生命行旅的感悟：“人生的渡口，命运靠自己把握。”

人世辗转，渡口既是地理上的关口，更是心灵的转折点。命运之舟握在自己手里，敢于迎着风浪，方能抵达彼岸。

乡土笔墨，同样承载家国风骨。《大地之子》留下掷地有声的一笔：“一介百姓终成大地之子。”

平凡人心中自有大义，肉身归于泥土，精神长留大地，这便是乡土孕育的民族底色。

大地孕育万物，泥土承载精神。《泥土灵魂》道出人与土地的深层联结：“我匍匐在地，亲吻着唱出生命之歌的泥土。我的灵魂，泥土的灵魂，还有草木的根，交汇交融，心心相印。”

泥土贫瘠单薄，却生生不息，托举草木生灵，也源源不断供给创作者灵感。乡土独有的气息，沉淀成文字厚重沉静的力量。

走过半生，诗人懂得刚柔之间的平衡。向前不必一味狂奔，坚守不等于固执。《疾风也有归途》写尽从容境界：“疾风也有归途。让我停一停，歇一歇，为新的征程，整理好行装。”

懂得适时停下沉淀积蓄，行路方能从容，走得长远。

立足乡土大地，观察时代变迁。诗人以细腻笔墨描摹乡土风物，凭赤诚文字守住文学本心。后记直抒创作情怀：“写作散文诗是一种快乐。”

写作不为博取流量，不追逐浮华。只为抒发心底之声，记录生活，安顿心灵。借散文诗承载世间万象，安放心绪，延续文脉。写作这件事，是一生热爱，也是长久修行。

结语

通读整部《春风十里》，五辑内容层层递进，浑然一体。从体察天地共生之美，到参悟四时新生之道；继而体会刚柔兼具的人间情感，抵达烟火之中的生命通透，最后扎根现实，呼应时代。

肖和元以澄澈温热的诗心，打通古今文脉，融合理与情。在碎片化的快节奏时代，他的文字扎根乡土，风骨自持，带着温度与光亮，呈现独属于这本诗集的东方生命美学。笔墨真诚厚重，给当代乡土散文诗创作，提供了值得参考的审美路径。

当然，任何文学探索，都留有成长空间。方东树论诗，主张诗之妙处，贵在宕漾回旋，并非依靠繁辞堆砌取胜。

正如方志英在本书序言中谈及，诗集题材广博，个别篇章尚在探索途中，需要警惕语言滑向散文化，在日常语言向诗性语言转化的路上继续突破自我。书中部分篇章，抒情舒展绵长，文字还可以再凝练。少数篇目，从实景转入哲思时跳转偏快，物象和义理还可以融合得更自然。文风偏爱温暖明朗，对于人世深处的困境、人性复杂层面，挖掘尚有留白。

艺无止境，思尚可深。

春风十里，万象温柔。山河安稳，本心澄澈。笔墨里藏着坚韧与温柔，诗意与担当，足以抚慰人心，照亮岁月。每一个平凡赶路的人，都可以接纳浮沉，守住本心，向阳前行，在俗世烟火之中，活出诗意、坦荡与安然。

2026年9月10日于沁园春陋室

蒋军荣，武汉音乐学院作曲系硕士，任教长沙音乐学院，讲师，作曲家，诗人，文艺评论家。中国音协会员，湖南省音协少儿音乐学会常务副会长，湖南省儿童文学学会副会长，长沙音乐文学学会副会长，长沙市作家协会理事。